Tous les 10 meilleurs films Milos Forman classés du pire au meilleur

Miloš Forman était l'un des réalisateurs les plus célèbres du monde et quand nous jetons un œil à sa filmographie, il n'est pas étonnant. On ne trouve rien de médiocre ici, encore moins mauvais. Il a excellé dans tout ce qu'il a filmé. Il était détaillé, ne se précipitait pas et s'est complètement donné à ses films. Cela peut être vu dans un assez petit nombre de films qu'il a réalisés au cours de ses 50 années de fabrication.

Il a commencé dans son pays natal de l'ancienne Tchécoslowakie et a continué dans le U.S. où il a montré son plein potentiel. Il a remporté deux Oscars pour le meilleur réalisateur. Il est temps que nous ayons découvert ses œuvres d'art. Ceci est la liste de tous les films de Miloš Forman classés du pire au meilleur.

13. Dobre Placená Procházka (A Walk Worth Worth, 2009)

Le dernier film de Forman, encore une fois dans sa langue maternelle. Ceci est une version cinématographique d'un célèbre opéra de jazz comique qu'il a déjà tourné en tant que téléfilm en 1966. C'est l'histoire d'un couple marié au milieu d'un divorce. Ils essaient de tout régler à ce sujet et en le faisant, ils reçoivent deux télégrammes de Liverpool.

Le télégramme déclare qu'il y a une riche tante qui prévoit de donner un million de livres à l'enfant futur de la paire. Tout le monde veut maintenant obtenir cet argent pour lui-même d'une certaine manière et nous assistons à une comédie si typique pour la cinématographie tchécoslovaque. Plein d'esprit et original, avec une fin drôle et intéressante.

12. Goya's Ghosts (2006)

Il est toujours intéressant de voir la vie et les relations d'un artiste sur grand écran. Plusieurs fois, nous n'avons pas le temps de lire leurs biographies, mais nous pouvons souvent trouver deux heures pour regarder un film et apprendre quelque chose. Bien sûr, cela doit être fait correctement. Et Forman le fait toujours.

Dans ce film, nous apprendrons quelque chose sur le passé, mais surtout sur Francisco Goya, l'un des peintres espagnols les plus importants. L'Inquisition espagnole est dans son plein coup lorsque Goya s'y implique parce que sa muse, Ines, est arrêtée par l'église pour être hérétique. Goya fait un portrait d'un homme responsable de sa possible libération, alors son père vient vers lui et le supplie pour son aide.

11. Cerný Petr (Black Peter, 1964)

Ceci est un film emblématique appartenant à la nouvelle vague tchécoslovaque, tournée en noir et blanc. Un drame de réalité qui suit quelques jours dans la vie d'un adolescent de dix-sept ans quand il commence à travailler.

C'est l'histoire d'un adolescent typique qui a des problèmes dans tous les domaines de sa vie. Même s'il reçoit des instructions assez basiques au travail, il a du mal à le gérer. Il est aussi une déception à la salle de danse. Et à la maison, son père ne le laissera pas seul et n'arrête pas de se plaindre de la taille d'un échec. Encore une fois, un drame de comédie tchèque classique que nous aimons toujours voir.

dix. Décoloration (1971)

C'est le premier film de Forman en anglais. Un drame musical humoristique sur deux parents qui commencent à se rapprocher les uns des autres et à redécouvrir les beautés de la vie tout en essayant de trouver leur fille disparue. Jeannie s'enfuit de chez elle, mal comprise à la maison et se battant toujours avec ses parents.

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Ils rejoignent un groupe pour les parents d'enfants disparus et commencent lentement à trouver un nouveau sens de la vie. Ils se rendent compte qu'ils n'ont plus de responsabilités et apprennent à apprécier et à apprécier davantage la vie. Bien sûr, il y a tellement plus que cette description de l'intrigue simple, mais cela transmet également un message important pour les jeunes et les plus âgés.

9. Horí, Má Panenko (The Piremen's Ball, 1967)

Forman a écrit tous les scénarios pour ses films précédents. Il avait tellement d'imagination et n'avait jamais manqué de nouvelles idées pour ses drames principalement comiques à l'époque. C'est toujours la première association à la cinématographie tchécoslovaque de cette époque. Plein d'esprit et drôle, mais toujours avec une certaine sérieux en arrière-plan. Vrai réalisme dans les films, comme ça.

Ici, nous avons les membres d'un service d'incendie bénévole dans une petite ville lorsque leur ex-comble célèbre son 86e anniversaire. Toute la ville a été invitée et même si tout semblait prometteur, rien ne s'est passé comme prévu. Nous avons soudainement des prix de loterie manquants et un concours de beauté auquel les concurrents sont vraiment impatients de participer.

8. Valmont (1989)

Situé dans la France baroque, ce drame d'époque est basé sur le même roman que le film Dangerous Liaisons. Une histoire d'un homme convaincu qu'il séduirait une femme récemment mariée. Il fait un pari avec son amant à l'époque pour prouver que même les femmes mariées sont corrompues et immorales.

Comme cela se produit la plupart du temps avec des hommes pleins d'eux-mêmes et convaincus que les femmes tombent simplement dans leur irrésistibilité, Valmont tombe amoureux de la femme. L'histoire devient maintenant encore plus intrigante et sensuelle. Colin Firth est né pour les rôles des hommes en costumes. Il était le choix parfait pour séduisant et charmant Valmont.

7. Ragtime (1981)

Forman aime la musique. Il aime le jazz en particulier et cela peut être vu dans ses films. Il le présente si habilement et en fait une expérience unique. Ragtime nous emmène à 1910 à New York où nous rencontrons Coalhouse Walker Jr., un piano noir. Le jazz était grand alors, les musiciens adorés et Walker est également un succès avec son groupe.

Mais comme cela se produit habituellement, certains ne sont pas satisfaits de la popularité et du talent des autres et veulent le faire à leur façon. Et une combinaison de sa couleur de peau et sa renommée dérange un groupe d'hommes qui l'attaquent. Walker obtiendra-t-il sa justice?

6. Lásky Jedné Plavovlásky (A Blonde in Love, 1965)

Village rural tchécoslowakien, jeunes travailleuses et leur chef d'usine qui pensent qu'ils sont seuls et tristes. Tous les garçons locaux ont été enrôlés et le directeur a demandé à l'armée d'envoyer d'autres hommes pour encourager ses travailleurs. Malheureusement, la plupart des hommes sont mariés et d'âge moyen, mais il y a un pianiste de jazz qui gagne le cœur d'une beauté locale, Andula.

Elle décide de le suivre à Prague après une nuit passée ensemble, mais quand elle se présente sur le pas de la porte de ses parents protecteurs, ils ne sont pas si heureux de la voir. La comédie, le drame et la romance font à nouveau une combinaison parfaite dans un film de Forman.

5. Les gens VS. Larry Flint (1996)

Un film si puissant, de si brillantes performances et une histoire de folie que vous n'oublierez pas de sitôt. Woody Harrelson est magistral dans son rôle de Larry Flint, un éditeur louche du magazine Hustler. C'est un drame biographique qui nous montre ce que le pouvoir et l'argent peuvent faire aux gens. Et que se passe-t-il lorsque vous en avez trop.

Ce film a un message fort et vous fera réfléchir et repenser et en discuter. Harrelson a joué un rôle de vie et Norton a montré ce que nous allons rencontrer au cours des prochaines années. Ce film vous laissera sans voix.

4. Man on the Moon (1999)

Un autre drame biographique, un autre chef-d'œuvre. Une histoire sur un comédien américain tardif, Andy Kaufman et ses hauts et ses bas. Nous sommes initiés à un comédien apparemment intra-talent qui devient lentement l'un des meilleurs. Mais il veut plus et commence sa carrière de lutte. Sa vie professionnelle lui apportera beaucoup de satisfaction, mais la renommée a deux côtés. Et nous les verrons tous les deux ici.

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Jim Carrey a une fois de plus prouvé qu'il était un grand acteur, peut-être encore mieux dans des rôles dramatiques. Il l'a accédé comme Andy Kaufman et cela restera l'un de ses rôles les plus mémorables. Forman peut vraiment tirer le meilleur parti de tout le monde.

3. Hair (1979)

Une comédie musicale, un film anti-guerre, une romance et un drame en un. Un véritable chef-d'œuvre, un film qui vous fera rire et pleurer en même temps. Si puissant et émotionnel, avec un message universel et ne vieillit jamais. La guerre du Vietnam et le mouvement hippie sont les deux opposés dans les cheveux. Nous suivons un groupe de jeunes insouciants qui passent leurs journées à accrocher dans les parcs de New York, fumer de la marijuana et profiter de l'amour libre.

De l'autre côté, nous avons Claude, une jeune recrue qui vient à New York de l'Oklahoma et se lie d'amitié avec le groupe. Il tombe amoureux d'une jeune femme d'une famille riche et ils finissent tous ensemble, sans aucun souci à l'esprit. Mais Claude n'est pas libre et il a un devoir envers son pays. Il doit servir et sera bientôt envoyé à la guerre.

Cette comédie musicale est pleine de chansons inoubliables, de personnages qui rampent sous votre peau et une fin déchirante qui fera fondre le cœur des individus les plus froids. Miloš Forman a fait un travail extraordinaire en mettant cette célèbre comédie musicale à Broadway sur grand écran.

2. Amadeus (1984)

Un classique, un film que tout le monde doit voir, étant fan de la musique classique ou non. C'est une histoire sur l'un des plus grands, Wolfgang Amadeus Mozart, raconté par son contemporain, Antonio Salieri. Un homme qui a également composé en même temps, mais qui n'était pas une ombre de Mozart et de sa grandeur.

Salieri était un grand croyant, un dévot de Dieu et croyait que les gens méritent d'être décernés par lui selon leurs actes et leur comportement. Et Mozart était une créature vulgaire qui vivait librement et sans soin dans le monde. Conscient de sa médiocrité, Salieri était en train de lui être envieux parce qu'il a vu la grandeur de Dieu dans le talent de Mozart.

Ce n'est pas seulement une histoire sur le talent, mais plus une histoire de jalousie et d'incapacité à accepter sa grandiosité. Cela va beaucoup plus profondément dans l'âme de l'homme et aborde différents sujets qui nous montrent ce qui se passait à l'époque entre certains des plus grands artistes.

1. L'un a survolé le nid du coucou (1975)

Cela n'a pas été facile de faire cette liste, car tout le travail de Forman est extraordinaire. Mais il n'y a pas eu un moment d'insécurité quel film va être tout en haut. On a survolé le nid de Cuckoos est probablement l'un des meilleurs films de tous les temps, pas seulement de Forman.

Et Jack Nicholson avait tellement de rôles mémorables et est inoubliable dans d'innombrables, mais McMurphy est un personnage qui semble être fait pour lui. Il a donné au film une toute nouvelle dimension avec sa présence, ses gestes et ses fantastiques expressions faciales. Accompagné de nombreux rôles de soutien fantastiques, son histoire peut être vue sous différents angles.

Le film lui-même est une grande critique de l'institution psychiatrique de l'époque et nous laisse finalement brisé et déçu. Un faible criminel McMurphy est envoyé dans un établissement psychiatrique au lieu d'une prison après avoir plaidé la folie. Il change la vie d'autres détenus et les défie bien plus qu'ils ne sont négociés pour.

Ensemble, ils commencent même une mutinerie contre l'un des personnages les plus répugnants jamais. Mais les grands gagnent toujours et malheureusement ce film nous montre le côté obscur de la médaille.