`` Belle '' Top 10top 10 Review Hosoda modernise la beauté et la bête pour l'ère numérique

La façon dont l'animation a pu rivaliser avec l'action en direct au cours des deux dernières années sert à cimenter la flexibilité fantastique du médium et sa capacité à raconter toutes sortes d'histoires. D'une certaine manière, c'est assez sans effort. L'animation japonaise, plus que toute autre, montre que le médium peut s'adapter pour raconter des histoires pour toute la famille, pour les adolescents, les adultes et même les anciens, tout en même temps, sans perdre sa magie.

Parmi les nombreux maîtres du genre, nous trouvons, bien sûr, Hayao Miyazaki et Isao Takahata de Studio Ghibli. La paire a fait ses noms en créant certains des plus beaux films de tous les temps. Cependant, avec la mort de Takahata et Miyazaki se rapprochant d'une vraie retraite, la nouvelle génération a eu du mal à écrire ses propres noms sur le béton. Certains noms flottent, comme Makoto Shinkai, qui a créé un travail très intéressant qui le définit comme une nouvelle voix dans le médium, malgré le fait que ses antécédents soient au mieux inégal. Mais des nouveaux réalisateurs qui font le tour, Mamoru Hosoda est celui qui peut vraiment dire qu'il est l'un des nouveaux maîtres du médium.

Son nouveau film, Belle, certifie qu'il est là pour rester. Nous ne voudrions pas que ce soit autrement.

Belle est écrite et dirigée par Mamoru Hosoda et produite par Studio Chizu. L'entreprise a produit tous les films d'Hosoda depuis Wolf Children de 2012. Le film raconte l'histoire de Suzu, une adolescente qui, après avoir subi un terrible incident dans sa vie, tombe dans la dépression. Jusqu'à ce qu'elle entre à l'intérieur, une application Metaverse de deuxième vie, où tout le monde peut être quelqu'un d'autre et recommencer sa vie. À l'intérieur de ce métaverse, Suzu entrera dans une aventure fantastique impliquant un terrible monstre ainsi que sa nouvelle célébrité grâce aux chansons incroyables qu'elle interprète à l'intérieur de vous.

Belle est une combinaison de beaucoup de choses. Pour commencer, c'est une modernisation du conte de fées classiques de Belle and the Beast, mais avec une touche d'ère numérique qui rend l'histoire plus pertinente pour le plus jeune public. C'est aussi une histoire de passage à l'âge adulte qui traite de la souffrance et du deuil et traite de ce sujet de manière très efficace. Le film traite de sujets tels que la maltraitance des enfants, l'amour, l'isolement, la dépression, et il y jette un élément d'idole pour faire bonne mesure. Sur le papier, tant d'idées, de thèmes et d'éléments ne devraient pas être en train de maille, en particulier dans le contexte d'un métaverse qui extrapole ce qui se passe dans nos vies et nos médias sociaux et le passe au niveau supérieur. Néanmoins, le film parvient à équilibrer tous ces éléments et crée une histoire émotionnelle puissante dans le processus.

EN RAPPORT:

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Belle a beaucoup en commun avec le film précédent d'Hosoda, Summer Wars. La palette de couleurs et l'esthétique globale sont presque les mêmes. Il devient clair que Hosoda a beaucoup d'intérêt pour la façon dont les médias sociaux et les nouvelles technologies Internet façonnent la façon dont les gens interagissent les uns avec les autres. Il est vraiment convaincant de voir un artiste aborder ce type de sujet d'une manière aussi imaginative. Surtout dans l'animation, car il permet de créer un cyberespace d'une manière qui ne serait pas possible d'utiliser de vrais acteurs.

L'élément Belle dans la bête de la pièce pourrait être le plus profond, et pourtant, la puissance de l'histoire ne s'estompe pas vraiment. Toutes les scènes à l'intérieur du métaverse sont exceptionnelles, et ils ont une excellente variété. Passer de séquences de combat puissantes aux concerts numériques où le personnage de Belle, tout comme une vraie idole, traîne des millions de fans pour la voir jouer de très belles chansons. La conception de la production est exceptionnelle, et il n'est pas difficile de voir qu'à l'intérieur du Metaverse, la conception du personnage principal se transforme en quelque chose de plus conforme à la conception du personnage de Disney. C'est un signe de tête élégant.

Les scènes du monde réel sont tout aussi impressionnantes. Le travail environnemental est tout simplement délicieux, et la ville de campagne, où la majeure partie de l'histoire a lieu, prend vie en tant que bel endroit où vivre. Il est calme, calme, et pourtant l'atmosphère de nostalgie et de la mélancolie se rend présente dans chaque cadre. La conception des personnages ne varie pas beaucoup du reste du travail de Hosoda, mais il reste de qualité supérieure.

Taisei Iwasaki, Ludwig Forssell et Yuta Bandoh font un travail incroyable avec la musique. Le film en fait un élément important de l'histoire, comme une forme d'expression et de liberté pour les personnages principaux, et il est agréable de voir ce groupe de musiciens talentueux prendre leurs rôles au sérieux. Vers la fin, le pouvoir de la musique est tel qu'il fera pleurer certaines personnes. Il n'y a aucun doute là-dessus.

Belle est un chef-d'œuvre. C'est le genre de fonctionnalité d'animation puissante et audacieuse qui doit recevoir des distinctions dans la saison des prix à venir. Il y a tellement d'émotion et de grande artisanat ici que le film ne peut pas le contenir. Il y a une discussion ouverte si les enfants de Wolf ou Wolf sont le meilleur travail de Hosoda, mais tel qu'il est, Belle se tient au top, sans aucun doute, comme le meilleur film d'animation de l'année.

Score: 10/10