`` Shang-chi et la légende des dix bagues '' examinent une vision moderne de la formule de super-héros

Lorsque l'univers cinématographique Marvel utilise sa formidable puissance pour exécuter une ligne de fabrication, il est révélateur. C'est tout aussi révélateur quand l'un de leurs projets a une étincelle véritablement personnelle, permettant aux valeurs de franchise comme un grand spectacle, des performances spectaculaires et des portraits de famille complexes à triompher. L'entrée la plus récente de cette catégorie est Shang-Chi et la légende des dix anneaux, qui suit les traces de films Marvel antérieurs qui offraient une vision et sont devenus des références, telles que «Captain America: The Winter Soldier» «Black Panther», » et «Thor: Ragnarok.«Ce film, réalisé par Destin Daniel Cretton, s'inscrit dans l'univers Marvel à sa manière, mais il a l'âme que peu d'autres films ont.

Shang-chi, joué par Simu Liu, est un morceau vital d'une famille fracturée avec une histoire de luttes intestines. Les dix anneaux confèrent un si grand pouvoir au père aviateur de Shang Chi, Wenwu, qui vit pendant 1000 ans et a fondé une société connue sous le nom de dix anneaux qui ont détruit les royaumes et manipulé les événements dans le monde entier que les relations familiales dysfonctionnelles.

Il y avait du bonheur quand Wenwu a épousé Jiang Li (Fala Chen). Ils ont fait le nœud et ont fondé une famille. Cependant, une fois la mère de Shang-Chi est décédée, un Wenwu nouvellement hideux a tenté de mûrir son fils en le transformant en meurtrier, incitant le jeune garçon à abandonner Wenwu et sa sœur Xial (Meng'er Zhang). Cretton a dirigé «Short Term 12», une exposition de style Avengers avec des talents indépendants émergents. (Brie Larson, Keith Stanfield, Rami Malek et autres), garde les enjeux viscéraux et personnels dans ce script (écrit par lui-même, Dave Callaham et Andrew Lanham), donc le contexte de super-héros est un bonus pour le théâtre. L'image est une danse somptueuse qui glisse et plane sur un gouffre de tristesse.

Lorsque Shang-Chi, maintenant adulte en Amérique, monte le bus avec son compagnon Katy (Awkwafina) de haut en bas des collines de San Francisco, le récit se déroule. Shang-Chi est attaqué par un groupe de hommes de main pour un pendentif vert qu'il porte autour de son cou, et l'énorme courage de Shaun est révélé dans un rythme qui est préfacé comme une puissance (au grand amusement de Katy). Ses compétences de combat, quant à elles, contribuent à une séquence de mêlée étonnante de combat au corps à corps, avec la caméra en regardant de longs coups et en entrant librement et en sortant du bus roulant, un peu comme son héros impromptu.

Le moment n'a pas un facteur wow (en particulier contrairement à la façon dont «personne» a fait la même chose avec le sang approprié plus tôt cette année). Pourtant, cela compense en étant rapide, encore plus longtemps que vous vous attendez, et très amusant. C'est le début de la carrière de Liu en tant que star de l'action, ainsi qu'une grande première pour un personnage qui apparaîtra dans de nombreuses scènes de bataille plus tendues à l'avenir.

Cependant, la force de cette image passe dans les yeux de son père, Wenwu. L'un des mouvements les plus créatifs du film est de lancer Tony Leung pour lui de recréer la même magie qu'il avait dans d'innombrables romances et drames de Hong Kong. Ce film appartient à Leung. Avec la même passion silencieuse et la même sérénité qui a fait «dans The Mood for Love» l'une des plus grandes romances de tous les temps, Leung bat les armées, élève une famille et s'efforce de surmonter un deuil terrible. Sa présence est rendue d'autant plus puissante par les dix anneaux bleus qui l'aident à catapulter et à démanteler tout ce qui est sur son chemin.

Lorsque Wenwu entend la voix de sa femme derrière un rocher, il se transforme en un tyran en forme de Vador. Il commence alors à se déchaîner à travers la maison enchantée de la mère, Ta lo, pour atteindre une grotte que tout le monde (même son fils et sa fille) connaît contient un dragon apocalyptique et suceur d'âme. Parce que la fureur et l'angoisse qui les représente sont à juste titre de la taille de Leung, c'est l'une des meilleures performances de l'univers cinématographique Marvel.

Cretton peut porter ce film convaincant d'une scène à l'autre avec une forte compréhension d'un frère et d'une sœur qui tentent d'empêcher leur père de tout ruiner parce qu'il ne peut pas continuer. C'est une menace plus mortelle que la perspective traditionnelle de la domination du monde, et cela fait écho au passé douloureux du script de Shang-Chi et de sa sœur tout aussi talentueuse et agressée, Jiang Li. Avec quelques rebondissements intenses le long de la route, «Shang-Chi et la légende des dix anneaux» se transforment en aventure et un retour dans un pays serein d'une autre époque, avec Michelle Yeoh donnant une performance charmante et fascinante. Aussi gracieux que le reste du film, ces scènes racontent comment Shang-chi a appris deux styles de combat contrastés - ou, plus précisément, les philosophies de la vie de sa mère et de son père.

Il ne semble pas être un accident qu'un grand trading hollywoodien s'est concentré sur le kung-fu à base de personnage aurait des scènes de bataille aussi grandiose, ce qui ne fait qu'ajouter à la nouveauté du film. Quand il s'agit de coordonner un set-morceau de combat qui choque le public, Cretton et son équipe jouent constamment en hauteur, en éclairage, en surfaces réfléchissantes et en mettant en scène, puis mettez en avant la chorégraphie comme le spectacle principal; Il ne s'agit pas seulement de savoir qui jette les coups de poing et les coups de pied. Une réaction de nerd de film involontaire, plusieurs battements dans ces segments fortement édités m'ont fait sauter dans ma chaise.

L'adoption exaltante de la clarté dans «Shang-chi», pousse votre imagination plutôt que de faire tout le travail pour vous. Il répartit les effets spéciaux fantastiques qui enrichissent la magie de cette histoire et l'univers de ses protagonistes. Les déversements d'eau des murs planent dans l'air et forme une carte des glaçons, une manière dramatique d'exprimer un moment qu'un hologramme représenterait généralement. Le film a même un joli acolyte mignon animé qui subvertit habilement le stéréotype des acolytes d'apparence en peluche avec de jolis visages. L'utilisation la plus importante de CGI-le type qui nécessite des nuages ​​noirs, comme on le voit dans l'énorme bataille dans «Avengers: Endgame» - est sauvé pour le point culminant massif final, qui est une telle balade bosselée euphorique que vous Je ne peux pas m'empêcher de encourager.

Les Avengers, au moins la nouvelle programmation, sont présents à l'extérieur de «Shang-chi et la légende des dix anneaux», mais l'image de Cretton s'accumule en développant ses liens familiaux et d'amis plus profonds alors que deux carnets de voiturier ont plongés dans une autre aventure, celle-ci plus intense et plus intense que leurs nuits de karaoké. Comme deux agents de voiturier, Liu et Awkwafina apprécient la chimie platonique attachante. Alors que le film progresse vers un conflit majeur, Awkwafina, en particulier, devient une source critique de comédie pour le récit et une substitut du visionnaire bienvenu. En comparaison avec les thèmes plus sombres de l'histoire, elle fait que l'humour pop, encore plus, faisant divers passages dans le film non seulement passionnants mais aussi charmants et humoristiques.

En ce qui concerne Shang-chi lui-même, si vous enlevez le soulagement comique que ses parents se douchent sur lui ou les écoles de combat concurrentes qui tourbillonnent en lui, la silhouette manque d'identité. Quand on considère la performance de Liu, il y a un vide apparent, compte tenu de la façon dont il mélange une présence frappante et lourde avec une naïveté douce, similaire à celle de Channing Tatum, les jours qui dominent les jours qui dominent. Le fait que le personnage principal de la suite de ce script ait plus de focus révèle l'acte d'équilibrage défectueux du script; La même chose pourrait être en dire.

Sans rien donner, le film tente de traiter les représentations précédemment problématiques de Marvel des personnages asiatiques. Alors que les scènes sont amusantes, elles me rappellent deux choses: à quel point il est impossible pour ces films Marvel d'exister dans un vide et combien plus de travail doit être fait. Même ceux qui ont contribué à la création du film ont du mal à en parler, car lorsque le PDG de Disney, Bob Chapek. Le commentaire est stupide à bien des égards, mais surtout après avoir vu «Shang Chi et la légende des dix» triomphes tant de fois. Il célèbre les grandes et minuscules idées, que ce soit dans des scènes d'action intégrées, embrasser les amitiés platoniques dans un film à petit budget, ou l'introduction d'un nouveau héros passionnant. Il a également besoin d'enseigner à son ami (et au spectateur) comment dire correctement son nom. Marvel et Disney ne font pas quelque chose de nouveau avec ce film. C'est un modèle plein d'espoir sur la façon dont ils peuvent ramener les choses sur la bonne voie.