`` Old Henry '' examine la violence, la protection et une leçon cruciale

Le genre occidental remonte aux années 1890, et jusqu'aux années 70, ils étaient considérés comme à peu près la chose la plus cool avec des noms comme John Wayne, Clint Eastwood et Steve McQueen. Quelques titres ont été publiés dans les années 80 et 90, mais ce n'était pas suffisant pour reconquérir les masses. Ce que les cinéastes font pour raviver ce genre, c'est en allant de la manière néo-occidentale, qui sont des films qui se déroulent en Amérique contemporaine et en reflétant le style occidental. «Pas de pays pour les vieillards,« la plus longue course »et« ne sont pas les saints du corps »sont des mentions dignes.

`` Old Henry '' est décrit comme un micro-Western écrit et réalisé par un grand fan du genre Possy Ponciroli mieux connu pour la sitcom de Billy Ray Cyrus 'Still the King.`` C'est essentiellement dû aux bases, une histoire de bien et de mal sur un petit morceau de terre, mais il est extrêmement difficile de refléter clairement la vie que les gens ont conduit à l'époque sans flics, sans loi car les gens vivaient et sont morts par l'arme.

Il met en vedette la star à plusieurs talent Tim Blake Nelson, Scott Haze, Gavin Lewis, Trace Adkins et Stephen Dorff. Ce film a eu sa première mondiale lors du Festival du film de Venise 2021 le 7 septembre où il a reçu des critiques élogieuses, et elle devrait frapper les cinémas le 1er octobre.

`` Old Henry '' se déroule sur le territoire de l'Oklahoma en 1906. En fait, le personnage principal, Tim Nelson lui-même, est en fait de la ville, donc fondamentalement un ajustement parfait. Il incarne le personnage de titre, qui est un veuf vivant dans une ferme isolée isolée, s'occupant de ses récoltes et inculquant de bonnes valeurs à son fils. La ferme se trouve au milieu de nulle part, et son adolescent Wyatt, un rôle de Gavin Lewis, est fatigué de la vie agricole ennuyeuse. Maintenant, Wyatt étant un adolescent typique, n'aime pas vivre ici et a l'impression qu'ils sont tous les deux coincés, et son vieil homme est un peu aussi, eh bien, à l'ancienne. Mais ne vous laissez pas berner par les regards broussailleux d'Henry, il y a beaucoup d'une autre personne cachée derrière ce masque robuste sans expression d'un visage.

La fonctionnalité s'ouvre assez violemment avec un homme fuyant trois autres pour le poursuivre. Malheureusement, il a abattu et le trio procède pour le torturer pour extraire des informations cruciales. Une fois que le trio a terminé avec la pauvre âme, ils l'étranglent à mort comme un animal ordinaire avec une corde juste pour le plaisir. Stephen Dorff joue Ketchum, le chef du gang maléfique se faisant passer pour un agent des forces de l'ordre. Cependant, il est un sociopathe psychotique avec un sourire condescendant, un rôle que l'acteur cloue absolument.

Alors qu'Henry s'occupe de ses propres affaires, un cheval ensanglanté et inédite se présente à sa porte. L'ancien va enquêter et trouve un homme mortellement abattu dans la poitrine. Il a tenté de s'occuper de ses affaires et de laisser l'étranger blessé à son sort, mais un sac d'argent lui fait changer d'avis, et il l'emmène. Maintenant, les trois mousquetaires se présentent à la porte d'Henry à la poursuite dudit homme qu'ils prétendent être dangereux. Henry est obligé de décoller son masque et de laisser échapper le gunslinger badass et intrépide se cachant derrière ce chapeau de cowboy à larges bords à l'étonnement de son fils et des méchants.

L'adoration de Potsy pour le genre occidental est clairement représentée dans sa direction dans ce titre. Les indices se préparant à la divulgation significative du récit sont plantés dans tout le film avec une clarté absolue. La chorégraphie de toutes les scènes d'action, quoique la violence, est excellente, détaillée et dynamique, renforçant la tension et le conflit tout en offrant les sensations.

La partition musicale fabriquée par le multi-instrumentiste basée à Nashville, Jordan Lehning, est pleine de cordes mélancoliques et de notes de perturbation calmée que Potsy utilise pour maintenir le rythme suffisamment stable tout en donnant une place adéquate pour les différentes scènes pour respirer. En dépit d'être un peu une brûlure lente, c'est un spectacle passionnant.

Le travail de caméra est absolument superbe, jouant avec différents plans et une sélection d'angles. Diverses scènes larges présentent l'isolement extrême du cadre et sa vulnérabilité aux intrus, ce qui améliore l'aspect réalité. La conception de la production est également sur le point et les expositions qui habitaient la sensation rustique, qui dépeint la vue réelle pendant la période où le film est tourné.

Le casting n'aurait pas pu être fait mieux car Tim Nelson est un homme de premier plan dominateur. Être un acteur hautement qualifié et polyvalent, sans parler d'un réalisateur formidable mieux connu de la «ballade de Buster Scruggs» par les frères Coen. Il possède complètement le personnage de titre de toutes les manières possibles, un gars à combustion lente qui, tout comme les vétérans du genre comme Clint Eastwood, est bon pour prendre les choses en main. Des regards extérieurs aux manières, le costume, la façon dont il parle bien, apportant un caractère entièrement cuit et admirable. Le public commence à en savoir plus sur qui est cet homme à la recherche bizarre au fur et à mesure que l'histoire se déroule, ce que Tim sert avec une conviction charismatique nouée à la surprise des téléspectateurs.

Stephen Dorff en tant que méchant ketchum avec un cœur noir pitch est excellent, le personnage de Haze est un peu tiède, vraiment ambivalent avec une loyauté vacillante, ce que l'acteur garde tout au long du film, la star du country Trace Adkins gels dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement dans le parfaitement Cast Ensemble et Lewis offre le moment ultime révélateur d'un fils trop rapidement pour fréquenter son vieil homme sans vraiment savoir qui il est réellement.

Ce western de bien-être concerne généralement la violence et la rédemption, les relations entre les pères et les fils une pièce à l'ancienne bien conçue mais durable offrant un regard détaillé dans les temps passés du tristement célèbre Wild West West. Il met en évidence les réalités sombres les plus compliquées derrière les icônes du monde ouest. Bien que ce ne soit probablement pas le genre incontournable préféré par beaucoup pour le moment avec tous les films et actions basés sur la bande dessinée récemment, c'est une montre gratifiante et satisfaisante qui vaut vraiment le temps.