`` Rurouni Kenshin la finale '' Review soldat pour la rédemption

`` Rurouni Kenshin la finale '' Review soldat pour la rédemption

Marquant le quatrième film de la franchise de longue date, `` Rurouni Kenshin: The Final '' a été filmé avec le cinquième et dernier film de la saga acclamée 'Rurouni Kenshin: The Beginning' All Basé sur un manga japonais préféré des fans favori. La production était massive avec des pousses qui se déroulent dans 43 endroits à travers le Japon. Une fois de plus, Keishi Otomo était derrière la chaise du réalisateur pour ce film avec Takeru Satoh revenant en tête. `` The Final '' a été présenté en salles au Japon en avril 2021, deux mois seulement avant le film final. Le quatrième épisode a également été publié à l'échelle mondiale sur Netflix en juin, avec son successeur après en juillet.

Cette fonctionnalité continue d'explorer le nouveau mode de vie de Kenshin alors qu'il favorise sa poursuite pour la rédemption. Avec Shishio et son gang parti, il est enfin libre et peut envisager de s'installer et de trouver le bonheur pour lequel il aspire, depuis des années. Cependant, pas tôt que sa nouvelle paix est rapidement interrompue par un mystérieux groupe de hors-la-loi pour le sang.

Le chef de la nouvelle équipe s'appelle Woo Heishin, un seigneur du crime, et le commandant du commandement de Yukishiro Enishi, qui arrive à Tokyo soi-disant de Shanghai, en Chine,. Pour annoncer son arrivée, il déclenche un incident violent qui se produit dans le train qui l'amène à Tokyo, et il est arrêté. Cependant, il est bientôt libéré en raison d'un accord commercial entre le Japon et la Chine qui lui offre l'immunité.

Cependant, il est révélé que la mission de Woo est de retrouver Kenshin et d'exercer la vengeance de son patron après que l'ancien Battosai a assassiné la sœur d'Enishi appelée Tomoe dans la journée et que l'attaque contre ses amis par les hommes de poule a été faite intentionnellement pour dessiner Kenshin. Une information cruciale est que Tomoe était le seul véritable amour de Kenshin qu'il a tué à contrecœur. Si l'on a prêté une attention particulière au visage de Kenshin, vous remarquez qu'il a deux cicatrices évidentes sur son visage. À travers des flashbacks, on nous dit que l'une de ces marques provenait du fiancé de Tomoe, que Kenshin a assassiné à un moment donné et l'autre de Tomoe elle-même.

Enishi, joué par Mackenyu Arata, est un méchant fantastique. Non seulement il est plus jeune, plus rapide et plus fort, mais il est aussi plus intelligent et hautement qualifié. Il n'est pas un maniaque narcissique qui cherche une glorification pour tuer le plus grand Bottasai Japon jamais connu. En fait, il ne se soucie pas vraiment de qui envoie Kenshin à sa tombe aussi longtemps que cela arrive. Il n'a pas non plus d'idéologie de rachat, et renverser le gouvernement, créant des rébellions ou se déplaçant sur quiconque n'est nulle part parmi ses priorités. Enishi veut juste que Kenshin souffre de la même manière qu'il l'a fait dans le passé, devant regarder sa famille enlevée l'une après l'autre en sachant qu'il n'y avait rien, il aurait pu le faire à l'époque pour l'arrêter.

Dans l'ensemble, la «finale» est une adaptation lâche du matériel original, tandis que la structure et les thèmes de l'histoire de base sont évidemment présents dans une plus grande mesure, le film est une autre histoire à elle seule. En référence au manga original, cet arc de l'histoire a pris dix volumes. Les deux mouvements précédents étaient de 11 volumes; Par conséquent, crampant tout cela en un seul film aurait été une perte de temps totale, donc ils ont dû réécrire beaucoup pour le scénario.

Comme il s'agit de la marque de la saga, l'action dans ce film est de premier ordre, avec des séquences chorégraphiées de manière experte affichant les excellentes compétences de combat des deux freemies. L'édition est lisse. Il couvre bien, scène après l'autre, cinématographie, excellente qualité, angles innovants, photos magnifiquement exécutées, le CGI, encore une fois minimal et néanmoins étonnant jusqu'à la direction globale de Keishi Otomo.

La plupart de la musique maintient l'ambiance techno genre de morceaux modernes des trois derniers films, mais maintenant avec une chanson thème supplémentaire, 'Renegade' par One Ok Rock. Cependant, l'aspect le plus notable en ce qui concerne le score est de l'éliminer de la confrontation finale entre Kenshin et Enishi, ce qui symbolise la bataille comme une tragédie au lieu d'une victoire.

`` La finale '' a cependant deux défauts principaux qui sont clairement évidents dans le film en ce qui concerne le scénario. Pour commencer, le récit explore deux approches, l'une se rétrécissant dans l'action qui est superbe tandis que l'autre se concentre sur le mélodrame. Ce dernier est juste en moyenne dans sa présentation dans la mesure où il devient irritant à un moment donné.

Deuxièmement, Otomo n'a pas donné aux personnages un peu d'espace pour se dérouler car la plupart des scènes donnent la prévalence aux deux personnages principaux, Kenshin et Wu, ce qui rend l'histoire un peu pertinente quand on sort l'aspect de la querelle entre les deux les deux.

Emi Takei, en tant que Kaoru, semble avoir des difficultés dans un rôle qui aurait pu être plus intéressant, en mettant en considération comment la nouvelle révélation l'affecte. Yahiko est à peine perceptible tandis que Sano devient le sac de punch pour l'histoire, en prenant un nombre total de coups sans s'effondrer, ce qui lui fait paraître macho. Il est intéressant de noter que ce sont les personnages de soutien de films antérieurs tels que Misao, Seta, Aoshi et même Cho qui prennent un espace important sur la scène centrale.

Il ne fait aucun doute que «la finale» est un aimant visuel, ses costumes sont pertinents et que la production globale à grande échelle est bien exécutée et fait naître les forces concurrentes de la modernisation de l'ère Meiji et les restes de la tradition. C'est une promenade intrigante à travers une histoire cruciale japonaise qui s'en tient aux thèmes d'honneur, de véritable amour, de liens familiaux et de vengeance explorées dans le manga.

La meilleure chose à propos de 'Rurouni Kenshin: The Final' est que l'on n'a pas besoin d'avoir déjà lu le manga pour profiter de ce film. Oui, il y a eu des coupes et beaucoup de réécriture a été effectuée évidemment pour intégrer le matériau dans le temps de fonctionnement du grand écran, ce qui pourrait légèrement désorienter les fans inconditionnels du manga alors qu'il vire presque complètement à partir du matériau source, ses autres éléments créent encore assez la fabrication de spectacles C'est une joie absolue à regarder.