Le film `` The Guilty '' 'revient à risque de rachat

Le film `` The Guilty '' 'revient à risque de rachat

Jake Gyllenhaal offre une performance digne de récompense dans le thriller criminel `` The Guilty '' dirigée et produite par la «Training Day» Helmer Antoine Fuqua. Si le titre semble familier, vous ne vous trompez pas, car la fonctionnalité est en fait un remake de note de la note de l'original danois du même nom, qui a fait ses débuts en 2018.

La plupart des événements se produisent autour des personnages de Gyllenhaal et Christina Vidal; Cependant, il y a d'autres stars dont les voix figurent dans le titre, notamment Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard, Eli Goree, Da'vine Joy Randolph et Paul Dano.

`` The Guilty '' a eu sa première mondiale au Festival international du film de Toronto 2021 le 11 septembre, a obtenu une sortie en théâtre limitée le 24e et est maintenant en streaming sur Netflix à partir du 1er octobre.

Dans cette fonctionnalité, Jake incarne le rôle de Joe Baylor, un détective de Los Angeles qui a été rétrogradé et temporairement affecté à un centre de répartition de la police, où il a du mal à s'intégrer depuis un mois s'il essayait du tout. Au lieu d'être là-bas pour courir les méchants, il est coincé sur un travail de bureau, et il est évident qu'il déteste le devoir du casque. Le public apprend que Joe est également asthmatique, et lorsqu'il est présenté, il halete pour l'air dans la salle de bain, suçant désespérément son inhalateur d'asthme après une attaque. Il est évident que Joe est constamment irrité ou même ennuyé, à en juger par l'attitude et l'arrogance qu'il dépeint en ce qui concerne ses collègues ou même la façon dont il traite les appels qu'il ne juge pas les urgences.

La réimagination par Fuqua de ce classique, cependant, perd en quelque sorte un peu de la subtilité, des nuances et des silences efficaces du réalisateur d'origine. Cependant, cette nouvelle version est plus flexible en ce qui concerne le temps et parvient à livrer une histoire exaltante améliorée par la présence d'écran séduisante de Jake Gyllenhaal.

Fuqua et le scénariste Nic Pizzolatto ont fait un excellent travail en liant la conduite du protagoniste en erreurs fréquemment commises dans le travail de la police sans jamais transformer la photo en commentaire sur le financement de la police. Le fait demeure que cette nuit est la veille de la comparution de Joe devant le tribunal, apparemment pour les erreurs qu'il a commises au travail, ce qui a finalement conduit à sa situation actuelle. Ce qui arrive à ce flic en cette nuit fatidique donne à peu près une image claire de la façon dont les agents agissent souvent avec urgence et dans le mauvais sens en permettant à leurs émotions d'écraser la logique. Cela montre également un côté d'un homme désespéré cherchant à se racheter professionnellement et personnellement qui voit l'occasion parfaite et l'attrape avec les deux mains, bien que les conséquences.

Comme mentionné, la performance de Gyllenhaal en tant que Joe est étonnante. Peu de gens sont surpris par cela, cependant, car les fans et les critiques savent que l'acteur donne toujours des livraisons de premier ordre de chaque rôle qu'il assume; Le «Crawler de nuit» est un indicateur parfait. La superstar donne son tout dans chaque image de ce film. Il transmet très bien le ténor d'un homme brisé dès le début. Dans ce remake, bien qu'il y ait un courant sous-jacent émotionnel exposé par Joe qui n'était pas présent dans l'original, ce qui le rend encore meilleur.

La rage émotionnelle à Joe est exploitée alors qu'il tape furieusement sur les différents boutons du téléphone, regardant l'écran de son ordinateur avec d'énormes moniteurs inondés par des incendies de forêt déchaînés alors qu'il lutte pour aider à sauver les victimes, en particulier une nommée Emily qui a été enlevée par elle ex-mari tandis que sa fille de huit ans est seule à la maison. Joe se rend compte que le danger est confronté aux deux et doit obtenir des détails avec des détails sur les emplacements des deux victimes dans le but de les sauver tous les deux.

Joe investit définitivement toute son énergie et se concentre sur ce seul cas spécifique. Il apparaît sur le public qu'il fait partie d'une mission d'expiation, faisant des promesses qu'il ne peut certainement pas tenir car il ne contrôle pas totalement les circonstances. Ainsi, ce cas particulier définit toutes ses antennes élevées en alerte et au lieu de remettre le cas très volatil selon le protocole, il décide de résoudre le crime lui-même.

Ce qui suit est une poursuite de chat et de souris tendue entièrement effectuée au téléphone, et bientôt on se rend compte que l'intérêt individuel de Joe, dans ce cas, est plus personnel qu'il n'est professionnel. Joe lui-même fait face à une séparation de sa propre famille, et à un moment donné, il essaie même d'appeler sa fille pour lui souhaiter une bonne nuit

En dehors d'un ou deux collègues au 911, le centre d'appels d'urgence Joe est le personnage qui domine le temps de course du film de 90 minutes. D'autres rôles jouent sous la forme des voix sur son casque, que ce soit des personnes signalant les urgences ou ses collègues et supérieurs qui s'occupent des urgences.

Il y a une raison pour laquelle Fuqua fait des chefs-d'œuvre emblématiques, et, dans ce film, il est à la hauteur de ses éloges. Au lieu d'ajouter des graphiques ou d'autres éléments dans le film, le réalisateur acclamé, connaissant les compétences de son chef, a choisi de mettre le poids du film entièrement sur les épaules de Joe. Pour s'assurer que cela fonctionne avec l'éditeur Jason Ballantine, il laisse les conversations de Joe se dérouler en plans continus qui gardent le public engagé.

La cinématographie réalisée par Maz Makhani est visuellement séduisante. Offrir au public tous les angles différents, ils peuvent borner Joe. Ces coups sont également présentés dans de nombreux gros plans du visage de Gyllenhaal et de son environnement intentionnellement fait pour dépeindre son bien-être émotionnel alors qu'il se débat avec les diverses urgences et le désespoir alors qu'il se précipite contre le chronomètre dans une tentative de sauver ceux qui ont besoin d'avis. Parfois, la caméra zoome sur les articles sur le bureau de Joe. Marcelo Zaryo a composé la partition étrange, qui est placée de manière experte tout au long du film. La musique permet vraiment aux téléspectateurs de ressentir chaque souffle, y compris lorsque Joe suce désespérément son inhalateur alors qu'il siffle pendant une attaque d'asthme.

`` The Guilty '' a été tourné dans l'ère pandémique du coronavirus et filmé en 11 jours avec un équipage limité. Exposant d'excellentes machinations sensationnelles et de son émotionnalisme pompé, le film est un portrait clair d'une effondrement mental qui se révèle être un fantastique spectacle en un seul homme. Tout comme l'homme que Gyllenhaal incarne d'une manière aussi convaincante et relatable, cela fait définitivement le travail.

Score: 7/10