`` Warriors of Future '' Revoyez un film d'action de science-fiction avec beaucoup d'explosions mais zéro émotion

La Chine est l'un des plus grands marchés cinématographiques au monde. Il est deuxième derrière le marché américain, et il deviendra bientôt numéro un si les choses continuent de se passer comme elles. La Chine a également été à faire ses propres films et à leur mettre la priorité avant les films venant d'un autre pays. Warriors of Future est l'un de ces exemples. Le film, désormais disponible sur Netflix, est un grand superproduction explosive qui essaie d'être aussi grand et impressionnant que les grands blockbusters d'Hollywood, mais échoue à être convaincant ou amusant de quelque manière que ce soit.

Warriors of Future est un film d'action réalisé par Yuen Fai ng, et met en vedette Louis Koo, Ching Wan Lau, Carina Lau, Philip Keung et Xiaoxia Cheng. Le film est une histoire de science-fiction post-apocalyptique sur un monde qui a été ravagé par des catastrophes naturelles, des virus et des guerres sans fin. C'est dans ce monde qu'une équipe de guerriers d'élite est envoyée dans une mission de suicide qui pourrait changer le monde pour toujours, mais le faire est plus facile à dire qu'à faire. Le film centre son conflit autour du dilemme des besoins des quelques-uns et des besoins de la.

Warriors of Future est un film de Hong Kong qui se distingue des autres productions chinoises en ayant plus de sensibilités occidentales et une grande maîtrise de la production visuelle. Il est facile de voir que ce film a pris beaucoup de temps à faire et que l'équipe des effets visuels avait vraiment beaucoup de travail à faire dans cette production. Plus que toute autre chose dans le film, les visuels sont l'élément qui apparaît comme le plus poli. Cela ne signifie pas qu'ils sont les plus cohérents, mais ils se démarquent vraiment parmi les autres ingrédients.

Yuen Fai ng diplômé du superviseur des effets visuels à la chaise du réalisateur, et il est clair que le réalisateur a beaucoup d'expertise en ce qui concerne la création de mondes et de personnages à travers la puissance de CGI. Fai ng a mis beaucoup d'efforts à la création de certaines séquences visuelles lourdes d'effets. La plupart d'entre eux ont l'air très bien, mais ils n'atteignent jamais le territoire de l'incroyable. Il y a plusieurs problèmes avec ces séquences, et ils vous ramènent à une époque où CGI était encore un tout nouvel outil et les gens apprenaient encore à l'utiliser.

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La plupart de ces séquences lourdes des effets visuels ont une sensation en apesanteur. Les personnages se déplacent, courent, roulent et sautent, et ils ont l'impression qu'il y avait de l'air lui-même. Il n'y a pas de poids, il n'y a pas d'impact. Lorsque vous traitez avec des personnages couverts d'une armure cybernétique lourde, ou qui sont essentiellement des robots eux-mêmes, cet apesanteur vous fait complètement sortir du film. Nous savons que ces entités devraient être lourdes, mais ni l'animation, le son, ni la façon dont les personnages ne transmettent tout cela.

En conséquence, ces séquences d'action, qui sont le principal argument de vente du film, se sentent un peu décevants. Les rendus sont très bons la plupart du temps, mais de nombreux autres facteurs brisent l'illusion, et vous savez simplement que vous regardez les personnages CGI dans un environnement CGI. CGI a besoin de plus que de bons rendus pour faire appel à notre sens de l'immersion. Il doit être soutenu par le son, la cinématographie et les acteurs eux-mêmes. Cela nous amène à notre prochain point, les acteurs.

Le jeu est au mieux médiocre, ce qui est triste à dire, mais peut-être que Fai ng n'est pas un réalisateur d'un acteur, ce qui est bien; Tout le monde a ses propres forces. Néanmoins, les acteurs se sentent principalement sur le pilote automatique, et grâce à un script qui ne parvient qu'à naviguer dans le cliché après le cliché, le film se sent non seulement prévisible mais aussi manquant de toute sorte de tension. Les personnages et l'écriture sont vraiment un deuxième violon des visuels, et c'est pourquoi le film échoue. Les visuels sont vraiment importants, mais ils doivent être soutenus par de nombreux autres éléments.

Les films sont vraiment une collection de nombreux éléments travaillant ensemble en harmonie. Un seul élément hors de propos peut détruire toute l'expérience. C'est la raison pour laquelle ils sont si difficiles à faire, et trouver l'équilibre correct entre tous ces éléments devient un défi pour les cinéastes du monde entier. Malheureusement, les guerriers de l'avenir ne trouvent pas cet équilibre, et ce que nous avons est une série de scènes sans poids qui se termine ensuite dans un point culminant visuel qui a l'air bien, mais cela ressemble plus à regarder un jeu vidéo que vous n'êtes pas en mesure de jouer.

Le script avait besoin de quelques brouillons de plus, il est rempli de nombreuses lignes de dialogue qui ne vont nulle part et une intrigue qui semble absolument mince en papier. L'ensemble du troisième acte n'a absolument aucun sens, car les méchants envoient une armée de robots qui peuvent se battre aussi bien que les personnages principaux, puis cela vous fait vous demander: pourquoi envoyer ces soldats en mission en premier lieu? Pourquoi ne pas envoyer les robots? C'est juste un rappel constant que les scénaristes ne pensaient pas suffisamment aux choses, et les trous de l'histoire sont très faciles à voir.

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Warriors of Future montre que Hong Kong et la Chine en général sont capables de créer des blockbusters à la même échelle qu'à Hollywood. Cependant, essayer de reproduire le style hollywoodien dans leurs productions ne semble conduire qu'à la déception. C'est beaucoup plus intéressant lorsqu'ils utilisent ces valeurs de production pour faire des blockbusters qui parlent de leur propre style de narration.

Score: 5/10